Arte americano. en Madrid. Parte 2.

1… Continuación de la PRIMERA sección, Naturaleza

William Louis Sonntag. Pescadores en los Andirondacks. Hacia 1860-1870. Óleo sobre lienzo. 91,4 x 142,2 cm. Colección Carmen Thyssen-Bornemisza en depósito en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza. Madrid.

Naturaleza, tierra, territorio o paisaje son términos complejos llenos de matices de contenido político, social e histórico; como espectadores podemos disfrutar exclusivamente de su belleza o adentrarnos en los relatos que laten bajo la superficie de este paisaje de Andirondacks, en las cercanías de Nueva Inglaterra. Estos montes fueron un importante símbolo nacional hasta pasada la guerra civil, y podemos observar que se repite la estructura de los primeros paisajes que hemos visto, aunque con un formato panorámico más horizontal y el punto de vista más alto, lo que nos permite contemplar una naturaleza ideal. Se incorporan a la escena dos pescadores blancos y una cabaña humeante a lo lejos, símbolo por una parte de la naturaleza invadida y por otra, de la grandiosidad de ésta respecto al hombre. Fueron obras de identidad regional.Read More

Arte americano. Parte 1.

Espero que Miguel Ángel Nieto Mangas, magnífico soldado, compañero y amigo, pueda descansar en paz entre parajes tan bellos como estos o más. ¡Va por él!

La exposición arte americano en el Museo Thyssen Bornemisza de Madrid reunió una magnífica colección de arte estadounidense. El museo consiguió exponer en esta muestra una extensa selección de pintura americana a veces desconocida para la vieja Europa, que, en unos siglos y otros, se consideró -con razón-, la cuna del arte, utilizando América solamente para vender las obras de sus artistas, sin admirar lo que en los siglos XIX, XX y XXI se creó artísticamente en el continente americano.Read More

Samuráis y Ninjas.

 

Me preguntaba un amigo sobre la posible relación entre  samuráis y ninjas.

Los ninjas y los samuráis son dos figuras icónicas de la cultura japonesa, pero a pesar de su parecido en términos de indumentaria y habilidades de combate, tienen orígenes y roles históricos distintos.

Los samuráis eran guerreros nobles que pertenecían a la clase social privilegiada de la sociedad feudal japonesa, conocida como la casta samurái. Estos guerreros surgieron en el siglo XII, como una fuerza militar para proteger las tierras de sus señores feudales. Los samuráis eran expertos en artes marciales, y su código de honor, conocido como Bushido, enfatizaba la lealtad, la disciplina, el coraje y la rectitud. Sobre todo la lealtad, algo tan difícil de encontrar en estos tiempos.

Los ninjas, sin embargo, eran agentes secretos y espías que operaban fuera de la estructura social y militar convencional. El origen de los ninjas se remonta a los siglos XIV y XV, cuando los campesinos y artesanos que vivían en las regiones montañosas de Japón, comenzaron a organizarse en grupos de guerrillas para resistir la opresión de los señores feudales. Los ninjas eran expertos en técnicas de infiltración, sabotaje y asesinato, y se les consideraba un arma secreta en tiempos de guerra.

En cuanto a la vestimenta y armamento, los samuráis llevaban una armadura de hierro llamada yoroi y un casco –kabuto-, mientras que los ninjas llevaban ropa ajustada y oscura para camuflarse en la noche. Los samuráis solían portar espadas o alfanjes japonesas largas y curvas –katanas: kun yomi-, mientras que los ninjas preferían armas más sutiles como el shuriken – especie de estrella arrojadiza- y el kunai -cuchillo con buena estructura para lanzar a distancias medias-.

En resumen, aunque los samuráis y los ninjas comparten algunos elementos comunes en términos de habilidades de combate y vestimenta, su origen y función históricos son diferentes. Los samuráis eran guerreros nobles que formaban parte de la casta militar feudal japonesa, mientras que los ninjas eran agentes secretos y guerrilleros que operaban fuera de la estructura social convencional.

La leyenda de los 47 rönin. Parte 3.

Una vez esquematizada la historia de Japón, nos situaremos en el tercer shögunato, entre los años 1701 y 1703, siendo shögun Tokugawa Tsunayoshi, período en el que se desarrolló la conocida y legendaria historia de los 47 rönin en el Japón del siglo XVIII, que ejemplifica el código de honor samurái, el Bushido.

El importante impacto legendario de esta historia, probablemente se debe a que en esa época sin guerras, la clase samurái buscaba tener un sentido en sí misma, pues eran guerreros sin guerras, una clase social destacada, sin función.Read More

TODOS FUIMOS NEGROS y quizá lo volvamos a ser.

Hace unos días, un lector de nombre Carlos, preguntaba de donde salen los negros?

La respuesta genérica es de África, pero para los que se crean eso de las super razas, especialmente algunos centroeuropeos en algún momento de la Historia, les diré que TODOS nuestros ancestros fueron negros.Read More

La leyenda de los 47 rönin. Parte 1.

Japón es el undécimo país con más población del mundo y también uno de los que tienen mayor densidad de población. Concentra la mayor parte de sus habitantes, más de126 millones, en las llanuras costeras, siendo su interior muy abrupto y poco poblado. En el área metropolitana de su capital Tokio, viven más de 37 millones de personas.Read More

GIORGIO MORANDI. MUESTRA DE LA FUNDACIÓN MAPFRE EN MADRID. Parte 3.

QUINTA SECCIÓN. EL TIMBRE AUTÓNOMO DEL GRABADO.

Para Morandi el grabado no fue un complemento a su obra pictórica sino una forma más de expresión con entidad propia. Entre 1930 y 1956 impartió clases de esta disciplina en la cátedra de Grabado de la Academia de Bellas Artes de Bolonia, y a lo largo de su trayectoria realizó todos sus grabados utilizando exclusivamente el negro. Tardó más de diez años en aprender a transcribir las sensaciones de los colores a las gradaciones de los blancos y negros de la estampa, convirtiendo el aguafuerte en una técnica con la que alcanzar tonalidades, no limitando su uso para defi­nir solamente las formas de los objetos. Al igual que en su pintura, los volúmenes y la luz le llevarían a crear un ambiente que parece envolver los motivos.Read More

GIORGIO MORANDI. MUESTRA DE LA FUNDACIÓN MAPFRE EN MADRID. Parte 2.

SEGUNDA SECCIÓN. ENCANTAMIENTOS METAFÍSICOS.

Durante la Primera Guerra Mundial, en 1915, Giorgio Morandi fue llamado a ­filas, y tras una grave enfermedad fue licenciado. Tras su recuperación, destruyó buena parte de su obra entrando en un período de crisis creativa. Entre 1918 y 1919 estuvo trabajando junto a Giorgio de Chirico y Carlo Carrà que habían fundado en Ferrara la tendencia conocida como pintura metafísica, caracterizada por composiciones a partir de elementos de la realidad que en su conjunto y presentados en atmósferas estáticas generaran un cierto extrañamiento, como si lo representado fuera más allá de lo real.Read More

GIORGIO MORANDI. Parte 1

Giorgio Morandi nació en Bolonia en 1890 en una familia de ocho hermanos. Con 17 años, y tras un breve periodo laboral en la empresa en la que trabajaba su padre, se inscribió en la Academia de Bellas Artes de Bolonia en donde estuvo formándose hasta 1913, desarrollando su inclinación por el impresionismo y el postimpresionismo así como por el cubismo, movimiento al que dieron vida Georges Braque y Pablo Picasso, descubriendo al mismo tiempo a los primeros renacentistas italianos –Ucello, Giotto, Masaccio– y a su otro ídolo pictórico, Cézanne, que hicieron que el arte de Morandi fuera inconfundible.Read More